El arte no es talento. Es decisi贸n 馃幁 Docente | Artista | Formador Te ense帽o a decidir mejor . Talleres abiertos
martes, 13 de marzo de 2012
jueves, 1 de marzo de 2012
Origen del t茅rmino Rococ贸
El rococ贸 es un estilo art铆stico que surgi贸 en Francia en el siglo XVIII, aportando una ornamentaci贸n de base naturalista y de inspiraci贸n chinesca.
La fase final del arte barroco, por su cada vez mayor libertad estil铆stica, acab贸 desembocando en una nueva sensibilidad art铆stica, un nuevo estilo llamado rococ贸 que naci贸 en los fr铆volos ambientes de la aristocracia francesa y que convirti贸 la decoraci贸n de sus casas y la de sus salones en una muestra exterior de riqueza.
El rococ贸, que m谩s que un estilo art铆stico fue una moda cortesana, se afirm贸 entre 1730 y 1745 como un arte aristocr谩tico y refinado que revaloriz贸 g茅neros art铆sticos considerados menores como pod铆an ser los grabados, el tapiz, las chinoiseries, las miniaturas o las porcelanas.
“El amante”, de Fragonard
|
En Francia, el rococ贸 se centr贸 en la decoraci贸n de los hoteles, con refinadas y coquetas estancias como los cabinet y los boudoirs, decoradas con marqueter铆as, porcelanas, tapices y pinturas de tem谩tica sensual. En Alemania, por el contrario, se edificaron suntuosos palacios, con magn铆ficos jardines y juegos de agua, y tambi茅n extraordinarios interiores profusamente decorados en estuco y dorados.
En el rococ贸 se realizan peque帽as y refinadas esculturas, de bibelots en biscuit y porcelana.
Tambi茅n la pintura rococ贸 refleja ese mundo fr铆volo y refinado de la corte francesa. Se cultivaron escenas mitol贸gicas, populares y pastoriles, llenas de encanto y sensualidad, plasmadas con un cromatismo vibrante y alegre y una factura suelta.
Es este momento aparecen pintores como Antoine Watteau (1648-1721), cuyas obras de brillante colorido describen el esp铆ritu y los ambientes fr铆volos de su 茅poca (El embarque para la isla Citerea). Fran莽ois Boucher (1703-1770), que se convirti贸 en el mejor pintor er贸tico de su 茅poca (El ba帽o de Diana), o de Jean-Honor茅 Fragonard (1732-1806), que pint贸 la sociedad galante, aunque con un tono algo m谩s nost谩lgico (El columpio).
Paralelamente, surgen en Francia una corriente burguesa de tono realista y moralista, representada por Jean-Baptiste Chardin(1699-1779), cultivador de tem谩tica de g茅nero y bodegones, y Greuze, as铆 como una destacada escuela de retratistas formada por Jean Marc Nattier y Quentin la Tour.
En “El Amante”, obra de 1771, pintada al 贸leo por Fragonard, se plasma con ligereza y audacia crom谩tica una sensual escena galante.
En Francia el rococ贸 dio paso al austero estilo neocl谩sico a finales del siglo XVIII y con el inicio de la Revoluci贸n Francesa en 1789 desapareci贸 de manera repentina y por completo.
Son habituales las posturas que defienden que el Rococ贸 es al Barroco lo que el Manierismo al Renacimiento. Muchas veces, el Rococ贸 se entiende como culminaci贸n del Barroco. Sin embargo, es mucho m谩s que eso. Debemos estender el Rococ贸 como un estilo independiente y personal. El Rococ贸 a diferencia del Barroco, se despreocupa por cuestiones cat贸licas. Es un arte eminentemente aristocr谩tico, un arte para la alta clase media, amante de un estilo mundano, 铆ntimo y delicado. La sociedad ans铆a la libertad, el buen gusto y el placer. La 茅lite art铆stica e intelectual se reun铆a en salones a cuya cabeza estaban damas tan destacadas como madame Pompadur. El Rococ贸 nace y se circunscribe al 谩mbito franc茅s aunque luego, muchos de sus rasgos influyen en toda Europa. El movimiento se seguir谩 desarrollando hasta la llegada del Neoclasicismo que pretend铆a una vuelta a la pureza de la antig眉edad cl谩sica.
Los vocablos que dieron origen al t茅rmino son: rocaille (rocalla) y coquille (concha). La rocalla fue de gran importancia a la hora de ornamentar grandes lienzos de paredes e interiores. Tambi茅n se us贸 mucho la concha de formas irregulares y asim茅tricas. As铆 se genera un ritmo de curva y contracurva que se har谩 reconocible tanto en arquitectura, pintura, escultura o artes decorativas de este periodo.
Los temas preferidos para la representaci贸n en pintura son: fiestas galantes y campestres, damas, rigodones, minu茅s y aventuras amorosas y cortesanas. Por todo esto, se recuperan personajes mitol贸gicos como Venus y Amor que se entremezclan en las escenas representadas dotando a las composiciones de un tono de sensualidad, alegr铆a y frescura.
Es usual el referirse al estilo Rococ贸 como estilo galante. El nombre proviene del verbo galer, que en franc茅s significa ser valiente y h谩bil en el trato con las mujeres. El galante es aquel que sabe tratar y complacer a una mujer. La figura de la mujer es un foco inspirador de la pintura. La mujer es un figura bella y sensual, cada vez m谩s culta. Ella seduce y participa en aventuras prohibidas. El escenario en que se ubica la trama pict贸rica ayuda a que la sociedad se identifique con personajes de historias pastoriles e id铆licas.
Por todas estas caracter铆sticas, el Rococ贸 se considera un arte fr铆volo, exclusivo de la aristocracia, ajena a los problemas sociales y s贸lo concentrada en su descanso y deleite.
|
martes, 21 de febrero de 2012
Caracter铆sticas del arte barroco
Caracter铆sticas del arte barroco
Entre las
caracter铆sticas generales del arte barroco est谩n su sentido del movimiento, la
energ铆a y la tensi贸n. Fuertes contrastes de luces y sombras realzan los efectos
escenogr谩ficos de muchos cuadros, esculturas y obras arquitect贸nicas. Una
intensa espiritualidad aparece con frecuencia en las escenas de 茅xtasis,
martirios y apariciones milagrosas. La insinuaci贸n de enormes espacios es
frecuente en la pintura y escultura barrocas; tanto en el renacimiento como en
el barroco, los pintores pretendieron siempre en sus obras la representaci贸n
correcta del espacio y la perspectiva. El naturalismo es otra caracter铆stica
esencial del arte barroco; las figuras no se representan en los cuadros como
simples estereotipos sino de manera individualizada, con su personalidad
propia. Los artistas buscaban la representaci贸n de los sentimientos interiores,
las pasiones y los temperamentos, magn铆ficamente reflejados en los rostros de
sus personajes. La intensidad e inmediatez, el individualismo y el detalle del
arte barroco hicieron de 茅l uno de los estilos m谩s arraigados del arte
occidental.
Pintura
El pintor
barroco plasma la realidad tal y como la ve, con sus l铆mites imprecisos, sus
formas que salen y entran, los objetos de primer plano intrascendentes, los
escorzos y las posturas violentas, y las composiciones diagonales que dan a la
obra gran dinamismo.
Se acude a los temas religiosos, escenas de santos, mitol贸gicos, el retrato, tanto el individual como el de grupo, y surge como tema nuevo el bodeg贸n.
No se entiende la pintura barroca sin hacer referencia a dos est茅ticas diferentes:
• El tenebrismo consiste en el choque violento de la luz contra la sombra. El fondo queda en penumbra, o desaparece, mientras que la escena queda en primer plano.
• El eclecticismo trata de salvar el gusto cl谩sico dentro de la nueva norma. Se trata de una est茅tica decorativa efectista y teatral.
Se acude a los temas religiosos, escenas de santos, mitol贸gicos, el retrato, tanto el individual como el de grupo, y surge como tema nuevo el bodeg贸n.
No se entiende la pintura barroca sin hacer referencia a dos est茅ticas diferentes:
• El tenebrismo consiste en el choque violento de la luz contra la sombra. El fondo queda en penumbra, o desaparece, mientras que la escena queda en primer plano.
• El eclecticismo trata de salvar el gusto cl谩sico dentro de la nueva norma. Se trata de una est茅tica decorativa efectista y teatral.
Caracter铆sticas de la pintura
La pintura
barroca tuvo unas t茅cnicas comunes, pero las obras tienen unas caracter铆sticas
comunes:
• Se impuso el realismo, representar las cosas tal y como eran, incluso sus rasgos desagradables.
• Se usaron composiciones menos sim茅tricas y personajes y actitudes poco serenas, para dar una mayor movilidad y fuerza a las representaciones.
• Se utilizaba una t茅cnica llamada claroscuro. Se basaba en generalizaron los fuertes efectos luminosos, es decir, que se mezclaban zonas de sombra con otras de intensa luz.
• Las representaciones ten铆an gran emotividad y los personajes mostraban los sentimientos muy intensamente.
• La pintura barroca se caracterizaba por los siguientes temas: escenas religiosas, retratos, mitolog铆a, escenas cortesanas e im谩genes de la vida cotidiana, aunque empiezan a desarrollarse tambi茅n los paisajes y los bodegones, que tambi茅n recibe el nombre de “naturaleza muerta”.
• Se impuso el realismo, representar las cosas tal y como eran, incluso sus rasgos desagradables.
• Se usaron composiciones menos sim茅tricas y personajes y actitudes poco serenas, para dar una mayor movilidad y fuerza a las representaciones.
• Se utilizaba una t茅cnica llamada claroscuro. Se basaba en generalizaron los fuertes efectos luminosos, es decir, que se mezclaban zonas de sombra con otras de intensa luz.
• Las representaciones ten铆an gran emotividad y los personajes mostraban los sentimientos muy intensamente.
• La pintura barroca se caracterizaba por los siguientes temas: escenas religiosas, retratos, mitolog铆a, escenas cortesanas e im谩genes de la vida cotidiana, aunque empiezan a desarrollarse tambi茅n los paisajes y los bodegones, que tambi茅n recibe el nombre de “naturaleza muerta”.
Arquitectura
En el barroco la arquitectura va frecuentemente unida al urbanismo. La ciudad se vuelve escenogr谩fica. El palacio es el t铆pico edificio de vivienda urbana para las familias poderosas. El hotel es un tipo de vivienda unifamiliar libre y rodeada de jardines, burguesa. El templo es el lugar del serm贸n y la eucarist铆a. Se trata de un sitio de representaci贸n teatral.
En el barroco la arquitectura va frecuentemente unida al urbanismo. La ciudad se vuelve escenogr谩fica. El palacio es el t铆pico edificio de vivienda urbana para las familias poderosas. El hotel es un tipo de vivienda unifamiliar libre y rodeada de jardines, burguesa. El templo es el lugar del serm贸n y la eucarist铆a. Se trata de un sitio de representaci贸n teatral.
Caracter铆sticas de la arquitectura
La
arquitectura barroca tuvo el objetivo de emocionar y llamar la atenci贸n del
espectador, por lo que utilizaron lo siguiente:
• El uso de la l铆nea curva, tanto en las estructuras de los edificios como en la decoraci贸n.
• Destaca el uso de las columnas salom贸nicas, que son las que tienen el fuste en espiral, y da una sensaci贸n de movilidad.
• La utilizaci贸n de efectos luminosos en los edificios a trav茅s de una gran profusi贸n de entrantes y salientes, es decir, de fachadas con distinta profundidad; y de fronteros rotos, es decir, de fronteros en los que alguno de sus lados no est谩 cerrado.
• La abundancia de decoraci贸n y de adornos en las fachadas e interiores.
• La utilizaci贸n de materiales ricos, especialmente en las Iglesias, para producir una sensaci贸n de ostentaci贸n.
Escultura
La escultura barroca se caracteriza por su fuerza y su monumentalidad, su movimiento compositivo, su dinamismo, proyectado hacia fuera, sus composiciones diagonales, su expresividad y su tratamiento de la ropa.
La escultura barroca se caracteriza por su fuerza y su monumentalidad, su movimiento compositivo, su dinamismo, proyectado hacia fuera, sus composiciones diagonales, su expresividad y su tratamiento de la ropa.
Caracter铆sticas de la escultura
• Se
impuso el realismo en las representaciones, a las que se dot贸 de rasgos f铆sicos
y movimientos naturales. Todos los detalles del cuerpo humano se representaron
minuciosamente.
• Las representaciones mostraban un gran patetismo. Se exaltaron los sentimientos y se dio mucha teatralidad a los gestos. Hubo un gran inter茅s por plasmar la psicolog铆a de los personajes.
• Las figuras adquirieron gran movilidad, energ铆a y vitalidad. Se hizo muy habitual que 茅stas se engarzasen unas con otras formando composiciones muy complejas. Se impuso el gusto por lo teatral y las composiciones se pensaban como aut茅nticas escenograf铆as, es decir, como decorado para una representaci贸n teatral.
• Se potenciaron los efectos luminosos. Los pliegues de la ropa y los gestos de las figuras provocaban combinaciones de luces y sombras.
• La tem谩tica de las esculturas barrocas fue muy variada. En los pa铆ses cat贸licos eran frecuentes las representaciones religiosas. En todos los casos se desarrollaban los retratos y las escenas mitol贸gicas.
• Las representaciones mostraban un gran patetismo. Se exaltaron los sentimientos y se dio mucha teatralidad a los gestos. Hubo un gran inter茅s por plasmar la psicolog铆a de los personajes.
• Las figuras adquirieron gran movilidad, energ铆a y vitalidad. Se hizo muy habitual que 茅stas se engarzasen unas con otras formando composiciones muy complejas. Se impuso el gusto por lo teatral y las composiciones se pensaban como aut茅nticas escenograf铆as, es decir, como decorado para una representaci贸n teatral.
• Se potenciaron los efectos luminosos. Los pliegues de la ropa y los gestos de las figuras provocaban combinaciones de luces y sombras.
• La tem谩tica de las esculturas barrocas fue muy variada. En los pa铆ses cat贸licos eran frecuentes las representaciones religiosas. En todos los casos se desarrollaban los retratos y las escenas mitol贸gicas.
En la sensibilidad barroca se aprecia una tendencia espectacular
hacia lo decorativo, un abandono de las reglas de la est茅tica
cl谩sica, una b煤squeda de originalidad a toda costa, un predominio
de la fantas铆a sobre la fiel representaci贸n de la realidad, una
exploraci贸n minuciosa de la sicolog铆a humana y un gusto desmesurado
por la ampulosidad.
Tradicionalmente, se denomina "Barroco" al per铆odo
de transcurre desde 1600 a 1750.La especial actitud estilista que caracteriza al arte barroco alcanz贸 su momento de madurez en Italia hacia 1630 y se desarroll贸 en los cuarenta a帽os siguientes.
A partir de este momento se difundi贸 por todas las naciones de Europa, adquiriendo particular importancia en Espa帽a y en las ciudades hispanoamericanas.
El arte barroco jug贸 un papel importante en los conflictos religiosos de este periodo. Frente a la tendencia protestante a construir los edificios para el culto de una manera sobria y sin decoraci贸n, la iglesia cat贸lica usar谩 para sus fines lit煤rgicos la grandiosidad y la complejidad barrocas. En este sentido, se puede afirmar que el barroco es la expresi贸n est茅tica de la Contrarreforma.
Barroco espa帽ol
El siglo XVIII es el siglo del barroco, en que Espa帽a esta viviendo las 煤ltimas consecuencias del concilio de Trento.
En Espa帽a es un barroco que todav铆a no es muy recargado, porque est谩 viviendo todav铆a las influencias de Herrera.
|
|
|
Se va a representar a las clases bajas.
De Rivera tenemos la "Inmaculada Concepci贸n"; obras con santos y m谩rtires, como es el "Martirio de San Bartolom茅"; tambi茅n tiene temas mitol贸gicos y del mundo antiguo como "Arqu铆medes"; del antiguo testamento, "El sue帽o de Jacob".
De la escuela Andaluza son Zurbar谩n, Murillo y Vald茅s Leal. Estos tres pintores representan un aspecto de la religi贸n.
"La rendici贸n de Breda"
|
"Santa Casilda"
|
Murillo representa el aspecto amable
de la religi贸n, por eso suele representar inmaculadas y ni帽os;
de 茅l tenemos la "Inmaculada Concepci贸n", "El buen
pastor", "Los ni帽os de la Concha"; pero tiene otro
lado suyo que representa la crisis de Sevilla y representa una
serie de cuadros, as铆 tenemos "Los ni帽os comiendo mel贸n",
"Los ni帽os de la concha", "El ni帽o pordiosero".
Vald茅s Leal refleja el lado macabro
de la religi贸n, como obra tenemos los lienzos de las postrimer铆as
(foto a la derecha).
De Zurbar谩n tenemos como obras "Santa Casilda" (imagen
a la izquierda), "San Hugo en el refectorio de los castigos",
"Bodeg贸n", entre otras muchas.
Vel谩zquez es sevillano de madre portuguesa y su pintura se caracteriza por su realismo, es tenebrista pero realiza dos viajes a Italia, 茅l lucha por la luz, el color y llega a dominar la perspectiva a茅rea.
Adem谩s, Vel谩zquez pas贸 a ser pintor de corte.
En cuanto a las obras en un primer momento es tenebrista y podemos incluir una serie de obras: "El aguador de Sevilla", "Los borrachos", "La fragua de Vulcano"; tambi茅n representa una serie de retratos: "El Conde Duque de Olivares", "La rendici贸n de Breda" (imagen a la derecha), "Las Meninas", "Las hilanderas".
Barroco europeo
La arquitectura se caracteriza por el rompimiento de los frontones; se encurvan los entablamentos; hay una utilizaci贸n de las columnas salom贸nicas (fuste retorcido), utilizaci贸n del estipite; los planos se encurvan; hay una intenci贸n de provocar juegos de perspectiva y efectos de luz.
Las b贸vedas se cubren con telares repletos de personajes para conseguir la ilusi贸n del espacio.
Hay lo que llamar铆amos una decoraci贸n vegetal.
Como caracter铆sticas
especiales, el Barroco espa帽ol tiende hacia los Exteriores; el
Barroco europeo, lo hace hacia los Interiores y a las artes aplicadas.
|
ITALIA
De Bernini tenemos como ejemplos de obras suyas:
el "Baldaquino de San Pedro", "Columnata de San
Pedro", "San Andr茅s del Quirinal" (a la izquierda),
"Palacio Barberini", "el Palacio Chigui-Odeschalchi"
De Borromini tenemos: "San Carlos de las Cuatro Fuentes"
(a la derecha); "San Ivo"; el "Oratorio de los
Filipenses"; "La Iglesia de Santa In茅s" en la plaza
Navona, de fachada c贸ncava, con dos torres y gran c煤pula.
|
|
ESCULTURA
Caracter铆sticas: Se palpa
un deseo de movimiento, al igual que en arquitectura. A diferencia
de los manieristas cuyo movimiento se conten铆a en planos, para
los escultores barrocos los miembros y los ropajes de las figuras
se desplazan hacia fuera vaporosos, hinchados, no exentos de aparatosidad.
Expresan m谩s la apariencia
que la realidad en aras de esa aparatosidad.
Se hace escultura con
gran sentido decorativo. No es una escultura para ser contemplada
aislada sino para formar parte de un retablo.
Es, adem谩s, naturalista.
Interpreta expresiones exaltadas.
Escultura que calza muy
bien con el momento que vive la cristiandad; 茅poca de m铆sticos,
de santos. 脡xtasis: ojos entornados, boca abierta.
Escultura efectista.
Intenta sorprender a quien la contempla, sobre todo el g茅nero
funerario: reloj, muerto se levanta, esqueleto tras cortina, reflejo
de una sociedad en que los santos tienen una gran importancia.
|
Autores:
Maderna: de este autor
podemos citar "Santa Celia".
Bernini: movimiento.
Temas mitol贸gicos como "Apolo y Dafne", o el "David";
temas funerarios como el "Sepulcro del Papa Urbano VII";
de car谩cter urbano como la "Fuente de los Cuatro R铆os",
en la plaza Navona; temas del amor divino como el "脡xtasis
de Santa Teresa". Retratos naturalista: "Constantino
a caballo"; "Muerte de la Beata Albertona", que
trata el tema del amor divino; "Busto de Luis XIV de Francia".
|
|
PINTURA
Como pintores m谩s significativos
de este periodo tenemos a: Caravaggio (Italia), Rubens (Flandes)
y Rembrandt (Holanda), por citar a unos pocos.
Caravaggio es un pintor
italiano, que rompe la continuidad con el estilo anterior y centra
su obra en un doble inter茅s: el acercamiento a la realidad y la
utilizaci贸n del tenebrismo como recurso expresivo. Como obras
suyas est谩n "La Vocaci贸n de San Mateo" (foto primera
de la derecha), "Entierro de Cristo", "David con
la cabeza de Goliat", entre otras muchas.
Rubens es un pintor que
expresa bien la corriente barroca cat贸lica, en este caso de Flandes,
en la que destaca por su inter茅s en la b煤squeda de efectos elocuentes,
espectaculares, v谩lidos para persuadir al creyente.
|
|
|
Como obras tenemos: "Retrato
del Duque de Lerma" (foto arriba a la derecha), "Descendimiento
de la Cruz", "Predicaci贸n de San Francisco Javier, "El
juicio de Par铆s", "Retrato de la reina de Francia, Mar铆a
de Medicis", "Encuentro de Abrahan y Melquisedec",
etc.
|
Catedral de Santiago
de Compostela
|
Rembrandt representa
el barroco burgu茅s del norte de Europa y que alcanza por su propio
genio, un tanto singular en la escuela holandesa, una de las cotas
m谩s altas en la utilizaci贸n de la luz como medio expresivo.
Como obras suyas se encuentran
entre otras: "La ronda de noche" (foto arriba al centro);
"Los s铆ndicos de los pa帽eros de Amsterdam", que es un
retrato colectivo; "Muchacha ba帽谩ndose"...
Del barroco al neoclasicismo
En el arte del siglo XVIII en un primer momento
se contin煤a con el barroco pero ya con elementos muy recargados,
como es la arquitectura de los Churrigera.
Tenemos como obras importantes
del barroco: la fachada de la catedral de Santiago de Compostela
(a la derecha), el hospicio de Madrid, el palacio de Aranjuez...
La segunda mitad del
siglo XVIII es una vuelta al clasicismo.
lunes, 13 de febrero de 2012
mi茅rcoles, 2 de noviembre de 2011
Como se hace un comic
Sigue estos links, http://bit.ly/vSG5Qu y este es la segunda pagina http://bit.ly/uVWSmo
Lo importante de una caricatura fison贸mica es el estudio y la s铆ntesis del personajes, es importante tambi茅n capturar lo esencial de este. He elegido a Salvador Dal铆 pintor surrealista.
1-Ubicar la forma del rostro en una forma geom茅trica b谩sica que facilite su desarrollo, este personaje mantiene su expresi贸n con ojos grandes y desorbitados perfectamente fuera del canon ya realizado. Es importante tener en cuenta la distancia de cejas, nariz, boca y ment贸n depende de este el parecido.
2-Es importante que todo este integrado sin importar si cambia, todo lo agregamos sin necesidad de borrar, pues los primeros bocetos son imaginarios. Ahora agregamos lo que caracteriza al personaje en el gesto, ten en cuenta la forma de las cejas, las l铆neas de expresi贸n o arrugas y detalles que hacen que el rostro se identifique.
3-Lo que hace que una caricatura sea buena es la s铆ntesis y abstracci贸n del personaje como la captura de su expresi贸n. Agregamos detalles del rostro como cabello, sombrero, para enfatizar su parecido que es solo para mejorarlo por que ya en sus ojos y forma de rostro.
RESUMEN DE LO QUE HEMOS VISTO
-Hay rostros que se asemejan a algunas formas geom茅tricas b谩sicas, debes elegir la que creas parecida al rostro del personaje.
-Las distancias entre los ojos, nariz y boca son claves en el parecido.
-Detalles y formas que lo caracterizan, l铆neas de expresi贸n, esto hace que se encuentre un parecido.
4-Para terminar es importante investigar un poco lo que hace y ha realizado el personaje con el fin de matizarlo con su gesto, actitud o mundo como los elementos que lo acompa帽an. (yo he elegido el bast贸n).
5-Espero que puedas darte una buena idea de lo que debes tener en cuenta para la realizaci贸n de una caricatura fison贸mica “del rostro” lo que te puedo aconsejar es practicar con personajes conocidos y dibujar mucho, la pr谩ctica hace al maestro.
Fundamentos de dibujo
Lo importante de una caricatura fison贸mica es el estudio y la s铆ntesis del personajes, es importante tambi茅n capturar lo esencial de este. He elegido a Salvador Dal铆 pintor surrealista.1-Ubicar la forma del rostro en una forma geom茅trica b谩sica que facilite su desarrollo, este personaje mantiene su expresi贸n con ojos grandes y desorbitados perfectamente fuera del canon ya realizado. Es importante tener en cuenta la distancia de cejas, nariz, boca y ment贸n depende de este el parecido.
2-Es importante que todo este integrado sin importar si cambia, todo lo agregamos sin necesidad de borrar, pues los primeros bocetos son imaginarios. Ahora agregamos lo que caracteriza al personaje en el gesto, ten en cuenta la forma de las cejas, las l铆neas de expresi贸n o arrugas y detalles que hacen que el rostro se identifique.
3-Lo que hace que una caricatura sea buena es la s铆ntesis y abstracci贸n del personaje como la captura de su expresi贸n. Agregamos detalles del rostro como cabello, sombrero, para enfatizar su parecido que es solo para mejorarlo por que ya en sus ojos y forma de rostro.
RESUMEN DE LO QUE HEMOS VISTO
-Hay rostros que se asemejan a algunas formas geom茅tricas b谩sicas, debes elegir la que creas parecida al rostro del personaje.
-Las distancias entre los ojos, nariz y boca son claves en el parecido.
-Detalles y formas que lo caracterizan, l铆neas de expresi贸n, esto hace que se encuentre un parecido.
4-Para terminar es importante investigar un poco lo que hace y ha realizado el personaje con el fin de matizarlo con su gesto, actitud o mundo como los elementos que lo acompa帽an. (yo he elegido el bast贸n).
5-Espero que puedas darte una buena idea de lo que debes tener en cuenta para la realizaci贸n de una caricatura fison贸mica “del rostro” lo que te puedo aconsejar es practicar con personajes conocidos y dibujar mucho, la pr谩ctica hace al maestro.
s谩bado, 22 de octubre de 2011
Y DEL ARTE CONCEPTUAL EN COLOMBIA QUE?
Seg煤n el texto Or铆genes del Arte conceptual en Colombia. El arte conceptual tiene su auge en los a帽os 90, con representantes como: Miguel 脕ngel Rojas, Bernardo Salcedo, Mar铆a Fernanda Cardozo, Mar铆a Teresa Hincapi茅, Roberto Sarmiento, 脕lvaro Barrios, Antonio Caro, entre otros. El arte conceptual en Colombia gener贸 mucha controversia por el empleo de materiales y medios no convencionales, su dif铆cil comercializaci贸n y su car谩cter ef铆mero. En el arte conceptual m谩s all谩 de la t茅cnica utilizada est谩 el manejo del concepto, tiene que ver con ideas y significados, se alimenta de acontecimientos sociales que obligan a los artistas a opinar, a denunciar hechos que los conmueven.
En las entrevistas realizadas a algunos artistas, en este texto, se puede ver todo el trabajo de experimentaci贸n y de investigaci贸n que realizaron cada uno de los artistas para concluir que la forma como ellos se quieren expresar es por medio del arte conceptual, en el que trabajan sobre una idea preconcebida, haciendo un estudio riguroso para poder llegar a la expresi贸n de la idea, por medio de una instalaci贸n, collage, ensamble, etc.
Artistas conceptuales como Bernardo Salcedo, que sin ser artista pl谩stico, aprovecha sus conocimientos de arquitectura para expresar pl谩sticamente sus ideas; con un muy buen manejo de la perspectiva en donde ensambla cada cosa utilizando de manera impecable el espacio.
Otro artista destacado Miguel 脕ngel Rojas con su trabajo de fotograf铆a intervenida, en donde 茅l tuvo que investigar mucho sobre las t茅cnicas del revelado para poder trabajar con estos materiales, d谩ndole a las fotograf铆as originales una valoraci贸n espec铆fica seg煤n la idea que el quer铆a expresar.
Por otro lado El arte conceptual es muy proclive al autoenga帽o, en la medida, que puede llegar m谩s a servir a un discurso, que a ser algo que nace aut茅nticamente de su autor. Lo m谩s curioso, es que el artista se encarga de elaborar todo un discurso grandilocuente, que al final, el observador no iniciado e inocentemente receptivo, no ve por ning煤n lado; puede haber todo un andamiaje te贸rico detr谩s de una obra, pero lo que realmente pesa es lo que el otro ve y no lo que el artista le dice que debe ver; en ese orden, la obra se enriquece del di谩logo que puede establecer con el otro, y no debido a la correspondencia con un discurso, seguramente prefabricado.
s谩bado, 8 de octubre de 2011
mi茅rcoles, 14 de septiembre de 2011
CONOCIMIENTO, CAPACIDADES Y COMPETENCIAS. LAS TRES C.
La primera C, la que todos tenemos asumido que se consigue con facilidad: el conocimiento. Pero…. ¿Qu茅 es el conocimiento?, pues en este punto no nos complicamos mucho la vida, el conocimiento es lo que transmite el profesorado a sus alumnos; asumimos y presuponemos que el profesorado sabe de lo que est谩 hablando, lo tiene actualizado y adem谩s sabe transmitirlo de tal forma que el alumnado es capaz de asimilarlo. Esta caracter铆stica hace que el alumnado no se tenga que preocupar mucho de identificar el conocimiento: es el que suelta el profesorado. Sin embargo, el conocimiento es algo que est谩 continuamente en evoluci贸n, cambia (eso seguro); pero no sabemos ni cu谩ndo ni c贸mo (eso tambi茅n es seguro); por tanto todos nosotros, profesorado y alumnado, tenemos que aprender a identificar el conocimiento y a entender que puede cambiar y evolucionar. ¿Ense帽amos algo de esto a nuestro alumnado?, si la respuesta es que no, entonces no estaremos transmitiendo conocimiento, estaremos transmitiendo informaci贸n (y en algunos casos ni est谩 actualizada ni sabemos transmitirla).
La segunda C, la que ya es un poco m谩s dif铆cil: las capacidades. Muchas empresas al contratar trabajador@s dan m谩s importancia a las aptitudes, a las cualidades, a los valores, a la predisposici贸n a aprender,… es decir, a las capacidades. A veces el profesorado se queja de que se d茅 m谩s importancia, por parte de las empresas, a las capacidades que al conocimiento; pero lo cierto es que…. ¿no hacemos nosotros lo mismo? Cuando al inicio del curso llega nuestro alumnado, no solemos querer que nos vengan ya con el conocimiento, que eso ya se lo ense帽aremos nosotros (por cierto, lo mismo piensan las empresas), deseamos que nos vengan con capacidades, la capacidad de escuchar, la aptitud positiva ante la formaci贸n, la capacidad de aprender,…. Bueno, pues si tanto el profesorado como las empresas deseamos que las personas tengan capacidades, pues digo yo que ¿por qu茅 nadie les forma o al menos promueve el “afloramiento” de las capacidades?
La tercera C, la excepcional: las competencias. Tengo que reconocer que en esto de la tercera C (no hay dos sin tres dir谩n algunos) somos un poco fantasmas; todos presumimos de conseguirla y adem谩s lo ponemos por escrito (en los programas); formamos en competencias gen茅ricas (que por cierto si nos pidieran que explic谩ramos el significado de alguna de ellas, lo tendr铆amos dif铆cil), formamos en competencias espec铆ficas de la profesi贸n a la que se supone que llegar谩 el alumnado cuando finalice los estudios (que por cierto, si nos pidieran identificar cu谩les son los procesos, servicios y tipos de empresas donde nuestro alumnado trabaja, muchos de nosotros lo tendr铆amos dif铆cil). Por tanto, primero deber铆amos entender qu茅 son las competencias, identificarlas y al menos relacionar nuestros programas formativos con los procesos, servicios y tipos de empresas donde trabajar谩n (o al menos deber铆an trabajar) los futuros profesionales que estamos formando.
Conocimientos, Capacidades y Competencias 3C o C3, tanto da; las pongo en may煤sculas porque las c tienen que ser de calidad, sino no son c, ser铆an un simulacro de c, estar铆amos fingiendo (una, dos y hasta tres veces), por tanto me hago una pregunta: ¿cu谩ntas C somos capaces de llevar a cabo en una misma asignatura?
s谩bado, 3 de septiembre de 2011
respuesta a un corazon deshidratado
Juan 7:37-39 Jes煤s en el 煤ltimo d铆a de la fiesta
En el 煤ltimo d铆a, el m谩s solemne de la fiesta, Jes煤s se puso de pie y exclam贸:
—¡Si alguno tiene sed, que venga a m铆 y beba! De aquel que cree en m铆, como dice la Escritura, brotar谩n r铆os de agua viva. Con esto se refer铆a al Esp铆ritu que habr铆an de recibir m谩s tarde los que creyeran en 茅l. Hasta ese momento el Esp铆ritu no hab铆a sido dado, porque Jes煤s no hab铆a sido glorificado todav铆a.
T煤 sabes lo que es la sed f铆sica. Deja de beber l铆quidos a ver qu茅 pasa. Un sin fin de reacciones terribles no tardar谩n en manifestarse. Si privas tu cuerpo de los fluidos necesarios, tarde o temprano te lo har谩 saber. Priva a tu alma de agua espiritual, y ella tambi茅n te lo dir谩.
Los corazones deshidratados env铆an mensajes desesperados. Temperamentos irritados. Olas de preocupaci贸n. Culpa y temor crecientes. Desesperanza. Resentimiento. Inseguridad. Insomnio. Soledad. Esas son se帽ales y advertencias, s铆ntomas de una sequedad en lo m谩s profundo del ser. Quiz谩s nunca lo hayas visto as铆. Pensaste que eran como polic铆as acostados, una parte necesaria e ineludible de la vida. ¿Cambios de 谩nimo? Todos pasan d铆as grises, s谩bados tristes y domingos largos y aburridos.
¿Acaso no son inevitables esas emociones?
S铆 que lo son. Aunque de ning煤n modo inextinguibles. Considera los dolores de tu coraz贸n, no como luchas que debes soportar, sino como una sed interna que necesitas saciar. Dios te invita a tratar tu alma sedienta as铆 como tratas tu sed f铆sica. Dios no te cre贸 para vivir con el coraz贸n deshidratado. De hecho, tu hacedor te creo con sed para que sirva como iniciador de sequedad. Y “¡as铆 como nuestra sed f铆sica no nos enga帽a!” pues hay un l铆quido vital existente para saciarla. “¡La sed de tu alma, tampoco te enga帽a”!, pues es uno de los grandes indicadores, no solo de la existencia de un Dios, sino tambi茅n de la respuesta vital (agua de vida) para tu alma, de dicho Dios.
¿C贸mo se logra esto?
Haga caso a tu sed. No pases por alto tu sensaci贸n de soledad. No niegues tu rabia. Estos son algunos de los s铆ntomas y las se帽ales que no debes ignorar. Necesitas hidrataci贸n. No dejes que tu coraz贸n se vuelva una uva pasa. Por tu bien y el de aquellos que necesitan tu amor. ¡Hidrata tu alma! Obedece a tu sed como dice el comercial.
¿Qu茅 podemos hacer al respecto?
Lo que hacemos t铆picamente no funciona. Nos vamos de vacaciones, tomamos p铆ldoras, drogas o alcohol, lo arriesgamos todo en el juego, aventuras en otros brazos, un amor prohibido, adicci贸n al trabajo con semanas laborales de ochenta horas, etc.
Dan cierto sentido de realizaci贸n y saciedad, pero nunca quitar谩n la sed del alma. A esto se lo llama “beber del pantano”. All铆 hay sustancias que no estamos hechos para ingerir. Y ten mucho cuidado con las botellas que tienen la etiqueta de “Religi贸n”. Jes煤s lo tuvo. Observa en qu茅 situaci贸n decide pronunciarse. No est谩 hablando a prostitutas, ladrones, belicosos, tampoco a presos ni a alumnos de un reformatorio. No, se dirige a los observantes y a los asistentes fieles de una convenci贸n religiosa. Era el equivalente del vaticano en domingo de resurrecci贸n. Est谩n desplegados los s铆mbolos religiosos como en una venta callejera: el templo, el altar, las trompetas y las t煤nicas adornadas. 脡stos son s铆mbolos simplemente y 茅l no los puso como fuentes. El apunta hacia s铆 mismo, en donde los s铆mbolos se cumplen. La religi贸n apacigua, pero nunca satisface. B茅belo a 茅l. (Bebe a Cristo)
¿C贸mo y d贸nde hallamos agua para el alma?
Jes煤s dio una respuesta cierto d铆a de octubre en Jerusal茅n. La gente hab铆a llenado las calles para la representaci贸n anual del milagro del agua que sali贸 de la roca por medio de Mois茅s. En honor a sus ancestros n贸madas, dorm铆an en tiendas o tabern谩culos. Como tributo a la corriente del desierto, derramaban agua. Cada ma帽ana un sacerdote llenaba un jarr贸n dorado con agua de los manantiales de Gij贸n y lo llevaba por un sendero rodeado de espectadores hasta el templo. Hac铆a esto una vez por d铆a durante siete d铆as. En el 煤ltimo, el gran d铆a de la fiesta, el sacerdote daba siete vueltas alrededor del altar, empap谩ndolo con siete vasijas llenas de agua. Y en ese d铆a fue cuando Jes煤s convoc贸 la atenci贸n del pueblo.
En el 煤ltimo y gran d铆a de la fiesta, Jes煤s se puso en pie y alz贸 la voz, diciendo: Si alguno tiene sed, venga En el 煤ltimo y gran d铆a de la fiesta, Jes煤s se puso en pie y alz贸 la voz, diciendo: Si alguno tiene sed, venga a m铆 y beba. El que cree en m铆, como dice la Escritura, de su interior correr谩n r铆os de agua viva…Esto dijo del Esp铆ritu que hab铆an de recibir los que creyesen en 茅l
Toda la gente sorprendida, se qued贸 mirando la interrupci贸n, en ese d铆a y momento, no era nada com煤n, era casi interrumpir la gran fiesta. Observemos la secuencia:
…puesto en pie (al alcance de la vista de todos) ¿Acaso lo hab铆an visto hablar con tanta intensidad?
…Alz贸 la voz… (Los rabinos ense帽aban sentados y calmos) los Evangelios usan el mismo verbo griego para describir el volumen en la voz de Jes煤s. Cuando Pedro pidi贸 auxilio en el mar tormentoso, el endemoniado grito misericordia. Y el hombre ciego dio voces al clamar por su vista.
No fue un simple murmullo. Dios hizo tronar el martillo del cielo. ¿Por qu茅?
Porque Cristo demanda la atenci贸n de todos, incluy茅ndote.
Exclam贸 por que le quedaba poco tiempo. Incluso el tuyo est谩 a distancia de la falta de un suspiro
Porque la gente mor铆a de sed.
Dios no qued贸 callado. Nadie podr谩 decir que no lo escucho. Su amor es vehemencia en alta voz. Nos dirigi贸 la palabra y es una palabra buena, buenas noticias de salvaci贸n, un Evangelio. Por lo que fue con voz en cuello. La justa interrupci贸n de cualquier cosa con pretensiones de saciar incumplidas.
Jes煤s lanz贸 a gritos su invitaci贸n:
¿Se est谩n marchitando interiormente?
Beban de m铆.
Solo necesita tu permiso. Como el agua, Jes煤s no entrar谩 si no optas por ingerir y tragar. Hasta que te decidas beber el agua no te dar谩 beneficios. Puedes meterte hasta el cuello en medio de un r铆o y sin embargo morir de sed. Amenos que bebas de Cristo, seguir谩s siempre sediento. B茅belo a 脡l. Y bebe con frecuencia.
Para tal fin, te ofrezco esta herramienta: Una oraci贸n para el coraz贸n sediento.
Ll茅vala como el ciclista lleva su botella de agua. La oraci贸n incluye cuatro l铆quidos esenciales para la hidrataci贸n del alma: la obra de Dios por ti, la energ铆a de Dios, su se帽or铆o y su amor.
-Se帽or vengo sediento. Vengo a beber y recibir. Recibo tu obra en la cruz y en tu resurrecci贸n. Mis pecados son perdonados y mi muerte es derrotada.
Recibo tu energ铆a. Revestido de poder por tu Esp铆ritu Santo, puedo hacer todas las cosas por medio de Cristo, que me fortalece. Acepto tambi茅n t煤 Se帽or铆o. Yo pertenezco a ti. Nada viene a m铆 sin haber pasado primero por ti. Recibo asimismo tu amor eterno. Nada puede separarme de tu amor.
¿Acaso no necesitas beber frecuentemente de la represa de Dios? Yo s铆.
Le he ofrecido esta oraci贸n en un sin n煤mero de situaciones:
Reuniones angustiosas, d铆as insulsos, recorridos extensos, viajes exigentes, decisiones que someten a prueba el car谩cter. Muchas veces al d铆a voy al manantial subterr谩neo de Dios y a cambio de mi pecado y muerte recibo de nuevo su obra, la energ铆a de su Esp铆ritu, su se帽or铆o y su invariable amor.
Bebe conmigo de su pozo sin fondo. No tienes que vivir con un coraz贸n deshidratado.
Recibe la obra de Cristo en la cruz.
La energ铆a de su esp铆ritu,
Su se帽or铆o sobre tu vida,
Su amor inextinguible e infalible.
Bebe hasta lo profundo y bebe con frecuencia. As铆 fluir谩n de ti r铆os de agua viva.
En el 煤ltimo d铆a, el m谩s solemne de la fiesta, Jes煤s se puso de pie y exclam贸:
—¡Si alguno tiene sed, que venga a m铆 y beba! De aquel que cree en m铆, como dice la Escritura, brotar谩n r铆os de agua viva. Con esto se refer铆a al Esp铆ritu que habr铆an de recibir m谩s tarde los que creyeran en 茅l. Hasta ese momento el Esp铆ritu no hab铆a sido dado, porque Jes煤s no hab铆a sido glorificado todav铆a.
T煤 sabes lo que es la sed f铆sica. Deja de beber l铆quidos a ver qu茅 pasa. Un sin fin de reacciones terribles no tardar谩n en manifestarse. Si privas tu cuerpo de los fluidos necesarios, tarde o temprano te lo har谩 saber. Priva a tu alma de agua espiritual, y ella tambi茅n te lo dir谩.
Los corazones deshidratados env铆an mensajes desesperados. Temperamentos irritados. Olas de preocupaci贸n. Culpa y temor crecientes. Desesperanza. Resentimiento. Inseguridad. Insomnio. Soledad. Esas son se帽ales y advertencias, s铆ntomas de una sequedad en lo m谩s profundo del ser. Quiz谩s nunca lo hayas visto as铆. Pensaste que eran como polic铆as acostados, una parte necesaria e ineludible de la vida. ¿Cambios de 谩nimo? Todos pasan d铆as grises, s谩bados tristes y domingos largos y aburridos.
¿Acaso no son inevitables esas emociones?
S铆 que lo son. Aunque de ning煤n modo inextinguibles. Considera los dolores de tu coraz贸n, no como luchas que debes soportar, sino como una sed interna que necesitas saciar. Dios te invita a tratar tu alma sedienta as铆 como tratas tu sed f铆sica. Dios no te cre贸 para vivir con el coraz贸n deshidratado. De hecho, tu hacedor te creo con sed para que sirva como iniciador de sequedad. Y “¡as铆 como nuestra sed f铆sica no nos enga帽a!” pues hay un l铆quido vital existente para saciarla. “¡La sed de tu alma, tampoco te enga帽a”!, pues es uno de los grandes indicadores, no solo de la existencia de un Dios, sino tambi茅n de la respuesta vital (agua de vida) para tu alma, de dicho Dios.
¿C贸mo se logra esto?
Haga caso a tu sed. No pases por alto tu sensaci贸n de soledad. No niegues tu rabia. Estos son algunos de los s铆ntomas y las se帽ales que no debes ignorar. Necesitas hidrataci贸n. No dejes que tu coraz贸n se vuelva una uva pasa. Por tu bien y el de aquellos que necesitan tu amor. ¡Hidrata tu alma! Obedece a tu sed como dice el comercial.
¿Qu茅 podemos hacer al respecto?
Lo que hacemos t铆picamente no funciona. Nos vamos de vacaciones, tomamos p铆ldoras, drogas o alcohol, lo arriesgamos todo en el juego, aventuras en otros brazos, un amor prohibido, adicci贸n al trabajo con semanas laborales de ochenta horas, etc.
Dan cierto sentido de realizaci贸n y saciedad, pero nunca quitar谩n la sed del alma. A esto se lo llama “beber del pantano”. All铆 hay sustancias que no estamos hechos para ingerir. Y ten mucho cuidado con las botellas que tienen la etiqueta de “Religi贸n”. Jes煤s lo tuvo. Observa en qu茅 situaci贸n decide pronunciarse. No est谩 hablando a prostitutas, ladrones, belicosos, tampoco a presos ni a alumnos de un reformatorio. No, se dirige a los observantes y a los asistentes fieles de una convenci贸n religiosa. Era el equivalente del vaticano en domingo de resurrecci贸n. Est谩n desplegados los s铆mbolos religiosos como en una venta callejera: el templo, el altar, las trompetas y las t煤nicas adornadas. 脡stos son s铆mbolos simplemente y 茅l no los puso como fuentes. El apunta hacia s铆 mismo, en donde los s铆mbolos se cumplen. La religi贸n apacigua, pero nunca satisface. B茅belo a 茅l. (Bebe a Cristo)
¿C贸mo y d贸nde hallamos agua para el alma?
Jes煤s dio una respuesta cierto d铆a de octubre en Jerusal茅n. La gente hab铆a llenado las calles para la representaci贸n anual del milagro del agua que sali贸 de la roca por medio de Mois茅s. En honor a sus ancestros n贸madas, dorm铆an en tiendas o tabern谩culos. Como tributo a la corriente del desierto, derramaban agua. Cada ma帽ana un sacerdote llenaba un jarr贸n dorado con agua de los manantiales de Gij贸n y lo llevaba por un sendero rodeado de espectadores hasta el templo. Hac铆a esto una vez por d铆a durante siete d铆as. En el 煤ltimo, el gran d铆a de la fiesta, el sacerdote daba siete vueltas alrededor del altar, empap谩ndolo con siete vasijas llenas de agua. Y en ese d铆a fue cuando Jes煤s convoc贸 la atenci贸n del pueblo.
En el 煤ltimo y gran d铆a de la fiesta, Jes煤s se puso en pie y alz贸 la voz, diciendo: Si alguno tiene sed, venga En el 煤ltimo y gran d铆a de la fiesta, Jes煤s se puso en pie y alz贸 la voz, diciendo: Si alguno tiene sed, venga a m铆 y beba. El que cree en m铆, como dice la Escritura, de su interior correr谩n r铆os de agua viva…Esto dijo del Esp铆ritu que hab铆an de recibir los que creyesen en 茅l
Toda la gente sorprendida, se qued贸 mirando la interrupci贸n, en ese d铆a y momento, no era nada com煤n, era casi interrumpir la gran fiesta. Observemos la secuencia:
…puesto en pie (al alcance de la vista de todos) ¿Acaso lo hab铆an visto hablar con tanta intensidad?
…Alz贸 la voz… (Los rabinos ense帽aban sentados y calmos) los Evangelios usan el mismo verbo griego para describir el volumen en la voz de Jes煤s. Cuando Pedro pidi贸 auxilio en el mar tormentoso, el endemoniado grito misericordia. Y el hombre ciego dio voces al clamar por su vista.
No fue un simple murmullo. Dios hizo tronar el martillo del cielo. ¿Por qu茅?
Porque Cristo demanda la atenci贸n de todos, incluy茅ndote.
Exclam贸 por que le quedaba poco tiempo. Incluso el tuyo est谩 a distancia de la falta de un suspiro
Porque la gente mor铆a de sed.
Dios no qued贸 callado. Nadie podr谩 decir que no lo escucho. Su amor es vehemencia en alta voz. Nos dirigi贸 la palabra y es una palabra buena, buenas noticias de salvaci贸n, un Evangelio. Por lo que fue con voz en cuello. La justa interrupci贸n de cualquier cosa con pretensiones de saciar incumplidas.
Jes煤s lanz贸 a gritos su invitaci贸n:
¿Se est谩n marchitando interiormente?
Beban de m铆.
Solo necesita tu permiso. Como el agua, Jes煤s no entrar谩 si no optas por ingerir y tragar. Hasta que te decidas beber el agua no te dar谩 beneficios. Puedes meterte hasta el cuello en medio de un r铆o y sin embargo morir de sed. Amenos que bebas de Cristo, seguir谩s siempre sediento. B茅belo a 脡l. Y bebe con frecuencia.
Para tal fin, te ofrezco esta herramienta: Una oraci贸n para el coraz贸n sediento.
Ll茅vala como el ciclista lleva su botella de agua. La oraci贸n incluye cuatro l铆quidos esenciales para la hidrataci贸n del alma: la obra de Dios por ti, la energ铆a de Dios, su se帽or铆o y su amor.
-Se帽or vengo sediento. Vengo a beber y recibir. Recibo tu obra en la cruz y en tu resurrecci贸n. Mis pecados son perdonados y mi muerte es derrotada.
Recibo tu energ铆a. Revestido de poder por tu Esp铆ritu Santo, puedo hacer todas las cosas por medio de Cristo, que me fortalece. Acepto tambi茅n t煤 Se帽or铆o. Yo pertenezco a ti. Nada viene a m铆 sin haber pasado primero por ti. Recibo asimismo tu amor eterno. Nada puede separarme de tu amor.
¿Acaso no necesitas beber frecuentemente de la represa de Dios? Yo s铆.
Le he ofrecido esta oraci贸n en un sin n煤mero de situaciones:
Reuniones angustiosas, d铆as insulsos, recorridos extensos, viajes exigentes, decisiones que someten a prueba el car谩cter. Muchas veces al d铆a voy al manantial subterr谩neo de Dios y a cambio de mi pecado y muerte recibo de nuevo su obra, la energ铆a de su Esp铆ritu, su se帽or铆o y su invariable amor.
Bebe conmigo de su pozo sin fondo. No tienes que vivir con un coraz贸n deshidratado.
Recibe la obra de Cristo en la cruz.
La energ铆a de su esp铆ritu,
Su se帽or铆o sobre tu vida,
Su amor inextinguible e infalible.
Bebe hasta lo profundo y bebe con frecuencia. As铆 fluir谩n de ti r铆os de agua viva.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)