Gestión de la Calidad según pmbok

Gestión de la Calidad

La Gestión de la Calidad del Proyecto incluye los procesos y actividades de la organización ejecutante que determinan responsabilidades, objetivos y políticas de calidad a fin de que el proyecto satisfaga las necesidades por la cuales fue emprendido. Implementa el sistema de gestión de calidad por medio de políticas y procedimientos, con actividades de mejora continua de los procesos llevados a cabo durante todo el proyecto, según corresponda. Panorama general de los procesos de Gestión de la

Calidad del Proyecto, a saber:

•  Planificar la Calidad—Es el proceso por el cual se identifican los requisitos de calidad y/o normas para el proyecto y el producto, documentando la manera en que el proyecto demostrará el cumplimiento con los mismos.
• Realizar el Aseguramiento de Calidad—Es el proceso que consiste en auditar los requisitos de calidad y los resultados de las medidas de control de calidad, para asegurar que se utilicen las normas de calidad apropiadas y las definiciones operacionales.
• Realizar el Control de Calidad—Es el proceso por el que se monitorean y registran los resultados de la ejecución de actividades de control de calidad, a fin de evaluar el desempeño y recomendar cambios necesarios.

La Gestión de la Calidad del Proyecto trata sobre la gestión tanto de la calidad del proyecto como del producto del proyecto. Se aplica a todos los proyectos, independientemente de la naturaleza de su producto. Las medidas y técnicas relativas a la calidad del producto son específicas al tipo de producto generado por el proyecto. Por ejemplo, mientras que la gestión de calidad de productos de software implica

enfoques y medidas diferentes de los que se utilizan para las centrales nucleares, los enfoques de Gestión de la Calidad del Proyecto se aplican a ambos. En cualquier caso, el incumplimiento de los requisitos de calidad del producto o del proyecto puede tener consecuencias negativas graves para algunos interesados en el proyecto e incluso para todos. Por ejemplo:

• Hacer que el equipo del proyecto trabaje en exceso para cumplir con los requisitos del cliente puede ocasionar un importante desgaste de los empleados, errores o reprocesos.
• Realizar apresuradamente las inspecciones de calidad planificadas para cumplir con los objetivos del cronograma del proyecto puede generar errores no detectados.

Fig1 Panorama General de Gestión de Calidad

Planificar la Calidad

Planificar la Calidad es el proceso por el cual se identifican los requisitos de calidad y/o normas para el proyecto y el producto, documentando la manera en que el proyecto demostrará el cumplimiento con los mismos. La planificación de la calidad debe realizarse en forma paralela a los demás procesos de planificación del proyecto. Por ejemplo, los cambios propuestos en el producto para cumplir con las normas de calidad identificadas pueden requerir ajustes en el costo o en el cronograma, así como un análisis detallado de los riesgos de impacto en los planes.

Las técnicas de planificación de calidad tratadas en esta sección son las que se emplean más frecuentemente en los proyectos. Existen muchas otras que pueden ser útiles para cierto tipo de proyectos o en determinadas áreas de aplicación.

Entradas para la Planificación de la Calidad.

1 Política de calidad. La política de calidad es “las intenciones generales y la dirección de una organización con respecto a la calidad, como lo expresa formalmente la gerencia superior” (4). La política de calidad de la organización ejecutante puede, a menudo, ser adoptada “tal cual es” para ser utilizada por el proyecto. No obstante, si la organización ejecutante carece de una política de calidad formal, o si el proyecto involucra a varias organizaciones ejecutantes (como con un joint venture), entonces el equipo de gestión del proyecto necesitará desarrollar una política de calidad para el proyecto.

Cualquiera sea el origen de la política de calidad, el equipo de gestión del proyecto es responsable de asegurar que los accionistas del proyecto estén plenamente concientes de ésta (por ejemplo, por medio de la distribución adecuada de la información).


2 Declaración del alcance. La declaración del alcance  es una entrada clave para la planificación de la calidad, ya que documenta las principales prestaciones del proyecto, como también los objetivos del proyecto que sirven para definir los requerimientos importantes de los accionistas.

3 Descripción del producto. Aunque los elementos descriptivos del producto, pueden estar incorporados en la declaración del alcance, la descripción del producto contendrá, a menudo, detalles de temas técnicos y otras inquietudes que pueden afectar la planificación de la calidad.

4 Normas y regulaciones. El equipo de gestión del proyecto debe considerar cualquier aplicación de normas o regulaciones específicas de áreas que puedan afectar al proyecto. La Sección 2.5.1 analiza la temática de las normas y regulaciones.


5 Otros resultados de procesos. Además de la declaración del alcance y de la descripción del producto, los procesos de las demás áreas de conocimiento pueden producir resultados que deben ser considerados como parte de la planificación de la calidad. Por ejemplo, la planificación del abastecimiento (que se describe en la Sección 12.1) puede llegar a identificar los requerimientos de calidad del contratista que deben reflejarse en el plan global de gestión de calidad.

Herramientas y Técnicas para la Planificación de la Calidad

1 Análisis costo / beneficio. El proceso de planificación de la calidad debe considerar las evaluaciones costo / beneficio. El principal beneficio que se obtiene al cumplir con los requerimientos de calidad es una menor reelaboración, lo que significa una mayor productividad, menores costos y aumento de la satisfacción de los accionistas. El principal costo de cumplir con los requerimientos de calidad es el gasto asociado con las actividades de gestión de calidad del proyecto. Es un axioma de la disciplina de gestión de la calidad que los beneficios superen los costos.


2 Benchmarking (evaluación comparativa).
Benchmarking implicacomparar las prácticas reales o planificadas del proyecto con aquellas de otros proyectos, a fin de generar ideas para mejorar o para establecer una norma por medio de la cual medir el rendimiento / desempeño. Los demás proyectos pueden estar dentro de la organización ejecutante o fuera de ésta; dentro de la misma área de aplicación o en otra.

3 Diagrama de flujo. Un diagrama de flujo es cualquier diagrama que muestre de qué manera se relacionan los distintos elementos de un sistema. Entre las técnicas de diagramación de flujos más comúnmente utilizadas en la gestión de calidad se incluyen:

• Diagrama de causa-y-efecto, también llamados diagramas de ishikawa o diagramas de espina de pescado, que ilustran cómo se podrían relacionar los distintos factores con los problemas o efectos potenciales. La Figura 8-2 es un ejemplo de un diagrama genérico de causa-y-efecto.
• 
  Diagramas de flujo de procesos o sistemas, que muestran cómo se interrelacionan los distintos elementos de un sistema. La Figura 8-3 es un ejemplo de un diagrama de flujo de procesos para revisiones de diseño.

El diagrama de flujo puede ayudar al equipo del proyecto a anticipar qué problemas de calidad podrían ocurrir y dónde, y así pueden ayudar a desarrollar enfoques o metodologías que los aborden.

4 Diseño de experimentos. El diseño de experimentos es un método estadístico que ayuda a identificar cuáles son los factores que podrían influenciar variables específicas. La técnica se aplica con mayor frecuencia al producto del proyecto (por ejemplo, los diseñadores de autos podrían desear determinar qué combinación de suspensión y neumáticos producirá las características de conducción más deseables a un costo razonable).

Sin embargo, también se puede aplicar a temas relacionados con la gestión del proyecto, como son las compensaciones de costo y programa. Por ejemplo,
los ingenieros sénior tendrán un costo mayor que los ingenieros júnior, pero también se puede esperar que los primeros terminen el trabajo asignado en menos tiempo. Un “experimento” correctamente diseñado (en este caso, calcular los costos y las duraciones del proyecto para distintas combinaciones de ingenieros sénior y júnior) permitirá, a menudo, determinar la solución óptima a partir de un número relativamente limitado de casos.

5 Costo de la calidad. El costo de la calidad se refiere al costo total de todos los esfuerzos por lograr la calidad del producto / servicio, e incluye todo el trabajo requerido para asegurar el cumplimiento de los requerimientos, como así también el trabajo resultante del incumplimiento de los requerimientos. Son tres los tipos de costos en los que se incurre: costos de prevención, costos de evaluación y costos por falla, donde los últimos se dividen en costos internos y externos.

Resultados de la Planificación de la Calidad

1 Plan de gestión de calidad. El plan de gestión de calidad debe describir la forma cómo el equipo de gestión del proyecto implementará su política de calidad. Utilizando terminología de la ISO 9000, debe describir el sistema de calidad del proyecto: la estructura organizacional, las responsabilidades, los procedimientos, los procesos y los recursos necesarios para implementar la gestión de calidad” (5).

El plan de gestión de la calidad sirve como entrada para todo el plan del proyecto (descrito en la Sección 4.1, Desarrollo del Plan del Proyecto),y debe abordar el control de calidad, el aseguramiento de la calidad y el mejoramiento de la misma para el proyecto.

El plan de gestión de calidad puede ser formal o informal, altamente detallado
o ampliamente estructurado, dependiendo de los requerimientos del proyecto.

2 Definiciones operacionales. Una definición operacional describe, en términos bien específicos, lo qué algo es y cómo es medido ello por medio del proceso de control de calidad. Por ejemplo, no basta con decir que cumplir las fechas planificadas por programa es una medida de la calidad de la gestión; el equipo de gestión del proyecto debe además indicar si cada actividad debe comenzar a tiempo o sólo terminar a tiempo; si se medirán las actividades individuales, o solamente ciertas prestaciones, y si así fuera, cuáles. Las definiciones operacionales son conocidas también como métricas en algunas áreas de aplicación.

Listas de verificación (checklists)

Una lista de verificación o “checklist” es una herramienta estructurada, por lo general específica al ítem, utilizada para verificar que se hayan realizado un conjunto de etapas requeridas. Las listas de verificación pueden ser simples o complejas. Generalmente, son fraseadas como imperativos (“¡¡Haga esto!!”) o interrogativas (“¿Ha hecho esto?”). En muchas organizaciones existen listas de verificación estandarizadas de forma tal de asegurar la consistencia en tareas ejecutadas con frecuencia. En algunas áreas de aplicación, también existen listas de verificación proporcionadas por asociaciones profesionales o proveedores de servicios comerciales.

4 Entradas para otros procesos. El proceso de planificación de la calidad
puede identificar una necesidad de mayor actividad en otra área.

Aseguramiento de la calidad.

Aseguramiento de la calidad son todas las actividades planificadas y sistemáticas que se implementan dentro del sistema de calidad con el objeto de dar confianza de que el proyecto satisfará las normas de calidad relevantes (6). Este proceso debe desarrollarse durante todo el proyecto. Antes del desarrollo de las Series ISO 9000, las actividades descritas en planificación de la calidad eran ampliamente incluidas como parte del aseguramiento de la calidad.

El aseguramiento de la calidad es, con frecuencia, desarrollado por un Departamento de Aseguramiento de la Calidad o una unidad organizacional con un nombre similar, aunque no necesariamente.

Este aseguramiento puede ser proporcionado al equipo de gestión del proyecto y a la administración o gerencia de la organización ejecutante (aseguramiento

interno de la calidad), o puede ser proporcionado al cliente y a terceros que no estén activamente involucrados con el trabajo del proyecto (aseguramiento

externo de la calidad).

Entradas para el Aseguramiento de la Calidad

• Plan de gestión de la calidad. El plan de gestión de la calidad se describe en las siguintes secciones.
• Resultados de las mediciones de control de calidad. Las mediciones de control de calidad son los registros de pruebas y mediciones de control de calidad en un formato que permita su comparación y análisis.
•  3 Definiciones operacionales. Las definiciones operacionales se describen en las siguientes secciones.

Herramientas y Técnicas para el Aseguramiento de la Calidad

1 Herramientas y técnicas de planificación de la calidad. Para el  aseguramiento de la calidad, también se pueden utilizar las herramientas y técnicas de planificación de la calidad.

2 Auditorías a la calidad. Una auditoría a la calidad es una revisión estructurada de las demás actividades de gestión de la calidad. El objetivo de una auditoría a la calidad es el de identificar las lecciones aprendidas que pueden mejorar el rendimiento de este proyecto o el de otros proyectos dentro de la organización ejecutante. Las auditorías a la calidad pueden ser programadas o aleatorias (al azar), y pueden ser llevadas a cabo por auditores internos entrenados o bien por terceras partes, como por ejemplo las agencias de registro de sistemas de calidad.

Resultados del Aseguramiento de la Calidad

 1 Mejoramiento de la calidad. El mejoramiento de la calidad incluye tomar acciones para aumentar la eficacia y eficiencia del proyecto para proporcionar beneficios agregados a los accionistas del proyecto. En la mayoría de los casos, la implementación de mejoramientos en la calidad demandará la preparación de solicitudes de cambio o la toma de acciones correctivas y, serán manejadas de conformidad con los procedimientos para el control integrado de cambios.

Control de la calidad

El control de calidad implica monitorear los resultados específicos del proyecto de forma tal de determinar si estos cumplen con las normas de calidad aplicables, e identificar las formas que permitan eliminar las causas de resultados insatisfactorios. Este proceso se debe llevar a cabo durante todo el proyecto. Los resultados del proyecto incluyen tanto los resultados del producto, como son las prestaciones, y los resultados de la gestión del proyecto, como son el rendimiento de los costos y del programa. El control de calidad es realizado, a menudo, por un Departamento de Control de Calidad, o una unidad organizacional con titulo similar, aunque no necesariamente.

El equipo de gestión del proyecto debe contar con un conocimiento práctico del control estadístico de la calidad, especialmente en muestreo y probabilidad, de modo tal de facilitar la evaluación de los resultados del control de calidad. Entre otros temas, puede ser útil para el equipo conocer las diferencias entre:

• Prevención (evitar los errores del proceso) e inspección (evitar los errores de parte del usuario).
• 
  Muestreo de atributos (el resultado cumple o no cumple) y el muestreo de variables (el resultado se clasifica en una escala continua que mide el grado de cumplimiento).
• 
  Causas especiales (eventos inusuales) y causas aleatorias (variación normal del proceso).
• Tolerancias (el resultado es aceptable si este clasifica dentro del rango especificado por la tolerancia) y los límites de control (el proceso está controlado si el resultado está dentro de los límites de control).

Entradas para el Control de Calidad

1 Resultados del trabajo. Los resultados del trabajo incluyen tanto los resultados del proceso como los resultados del producto. Se debe contar con la información respecto de los resultados planificados o esperados (del plan del proyecto) y con información respecto de los resultados reales.

2 Plan de gestión de la calidad.

3 Definiciones operacionales.

4 Listas de verificación.

Herramientas y Técnicas para el Control de Calidad

1 Inspección. La inspección incluye aquellas actividades tales como medición, revisión y prueba que se llevan a cabo con el objeto de determinar si los resultados cumplen o no con los requerimientos. Las inspecciones se pueden realizar a cualquier nivel (por ejemplo, se pueden inspeccionar los resultados de una sola actividad, o bien se puede inspeccionar el producto final del proyecto). Las inspecciones reciben variados nombres: revisiones, revisiones de productos y auditorías; en algunas áreas de aplicación, estos términos tienen significados más determinados y específicos.

2 Gráficos de control. Los gráficos de control son un despliegue gráfico de los resultados, a la fecha, de un proceso. Estos se utilizan para determinar si el proceso está “bajo control” (por ejemplo,¿ Son las diferencias de los resultados creadas por variaciones aleatorias, o son ocurrencias de eventos inusuales cuyas causas se pueden identificar y corregir?). Cuando un proceso está controlado, no se debe ajustar el proceso. El proceso puede modificarse para lograr los mejoramientos, pero no debe ser ajustado si está bajo control.

Los gráficos de control se pueden utilizar para monitorear cualquier tipo de variable de salida. Aunque se les utiliza con mayor frecuencia para realizar un seguimiento de aquellas actividades repetitivas, como son los lotes manufacturados, los gráficos de control se pueden utilizar, además, para monitorear las variaciones de costos y programa, el volumen y frecuencia de los cambios de alcance, los errores en los documentos del proyecto, u otros resultados de gestión, de forma tal de ayudar a determinar si el proceso de gestión del proyecto está bajo control. La Figura 8-4 es un gráfico de control del rendimiento del programa de un proyecto.

3 Diagramas Pareto. Un diagrama Pareto es un histograma, ordenado por frecuencia de ocurrencia, que muestra cómo muchos resultados fueron generados por tipo o categoría de causa identificada. La clasificación de rangos se utiliza para guiar u orientar la acción correctiva –en primer lugar, el equipo del proyecto debe tomar acción para corregir los problemas que están causando el mayor número de defectos.

Los diagramas Pareto están conceptualmente relacionados con la Ley de Pareto, que sostiene que un número relativamente pequeño de causas producirá, generalmente, una gran mayoría de problemas o defectos. Esto se conoce comúnmente como el principio del 80/20, donde el 80 por ciento de los problemas se deben al 20 por ciento de las causas.

4 Muestreo estadístico. El muestreo estadístico implica seleccionar una parte de una población de interés con fines de inspección (por ejemplo,seleccionar diez planos de ingeniería al azar, de una lista de setenta y cinco). A menudo, el muestreo adecuado puede llegar a reducir el costo del control de calidad.

Existe un importante contexto informativo sobre muestreo estadístico; en algunas áreas de aplicación, se hace necesario que el equipo del proyecto se familiarice con una variedad de técnicas de muestreo.

5 Diagramas de flujo. Los diagramas de flujo se utilizan en el control de calidad para ayudar a analizar de qué manera ocurren los problemas.

6 Análisis de tendencias. Los análisis de tendencias implican la utilización de técnicas matemáticas para predecir las consecuencias futuras, sobre la base de los resultados históricos. menudo, para monitorear: El análisis de tendencia se utiliza, a menudo, para monitorear:

• El rendimiento técnico – cuántos errores o defectos se han identificado, cuántos siguen sin corregir.
• El rendimiento del costo y del programa – cuántas actividades por periodo se terminaron con variaciones de importancia.

Resultados del Control de Calidad

• Mejoramiento de la calidad.
• Decisiones de aceptación. Los ítemes inspeccionados serán, ya sea, aceptados o
• Repetición del trabajo. La repetición del trabajo es la acción que se adopta para que un ítem defectuoso o inconforme, cumpla con los requerimientos o especificaciones. La repetición del trabajo, especialmente la repetición del trabajo de forma no anticipada, constituye una causa frecuente de atrasos de proyectos en la mayoría de las áreas de aplicación. El equipo del proyecto debe hacer todo el esfuerzo razonable para minimizar la repetición de trabajo (rework).
• 4 Ajustes del proceso. Los ajustes de proceso implican la aplicación inmediata de una acción correctiva o preventiva, como resultado de las mediciones de control de calidad. En algunos casos, el ajuste de proceso puede hacer necesario que se maneje de conformidad con los procedimientos para el control integrado de cambios.

arte contemporáneo en colombia_plastica

RETOS Y APROPIACIONES PARA LAS PRÁCTICAS DEL ARTE EN LA DÉCADA DE LOS NOVENTA

1. El arte es un tigre de papel: Apropiaciones del Conceptualismo. Se afirma que junto con (o más allá de) la crítica a la Institución “Arte¨, América Latina se apropió del conceptualismo para hacer el dominio público temas sociales y políticos. El capítulo inicia la serie, presentando la obra de Antonio Caro. Incluye propuestas de Wilson Díaz, ¨El caso de Pedro Manrique figueroa¨, el proyecto colectivo ¨Nueva Flora y Fauna en Santa Fe de Bogotá ¨de Fernando Escobar, entre otros. Así mismo, se introduce la noción de curador y se aborda las formas cómo el arte conceptual abre paso a propuestas de curaduría creativa.

2. El arte no es como lo pintan: Pintura y dibujo. La pintura entra a la década del noventa en Colombia de cara a dos situaciones: la crítica posmodernista y la circunstancia social y mercantil del narcotráfico. El programa muestra las apropiaciones del posmodernismo y el impacto de la economía en el circuito de la pintura (creadores, galeristas y compradores) así como la respuesta de algunos pintores y dibujantes colombianos a dicha circunstancia. Se presenta la obra de Beatriz González, de Delcy Morelos, de Johann Calle y de José Antonio Suárez. Repropone una mirada al dibujo contemporáneo a través de proyectos como Ëchando Lápiz¨y Expedición al Dibujo¨. Ambos invitan a los espectadores a entender el dibujo como una actitud, y no como una técnica.

3. Objetos en Tránsito: Escultura y Arte Objetual. Las dinámicas de globalización y consumo han creado paisajes públicos y privados rodeados por objetos. El capítulo hace un recorrido por las diversas formas como los artistas se apropian de objetos, los coleccionan. Los sacan de contexto y nos lo vuelven a presentar, reinventados. En busca de los objetos que inspiran sus obras, visitamos el Mercad de las Pulgas con Nadin Ospina y el Pasaje Rivas con Beatriz González. Se examina la obra escultórica de Doris Salcedo y se exploran las propuestas de artistas como Juan Fernando Herrán: María Fernanda Cardoso y María Elvira Escallón. Humberto Junca, Andrea Echeverri y Hector Buitrago, exploran el arte doméstico tomando un objeto y cambiándole su función.

Grupo 2. PRÁCTICAS DEL ARTE Y RELATOS NACIONALES: MEMORIA, CIUDAD Y EL CUERPO SOCIAL

4. La Conquista del Espacio: Arte Público. El programa explora el papel del arte en la creación de retóricas de afiliación nacional y ciudadana. Mediante el paso del monumento en la plaza pública ha variado notablemente en la última década. El capítulo explora la nueva concepción de lo ¨público¨ a través de proyectos como ¨La Bienal de Venecia¨, ¨Ciudad Kennedy: Memoria y Realidad¨, Ël Museo de la Calle¨del colectivo Cambalache y las intervenciones urbanas de estudiantes de arte coordinados por Elías Heim.

5. La Arquitectura de la Memoria: Instalación. Explora propuestas que realizan intervenciones en los territorios de la memoria colectiva como relatos incompletos y problemáticos. El salón regional de Bogotá del año 1997, en la estación de La Sabana, plantea la necesidad de pensar cómo olvidamos y cómo recordamos nuestra historia nacional. Las instalaciones de los artistas seleccionados en este capítulo articulan temas recurrentes en el arte como la vigencia del museo, la construcción de una obra pensada para un lugar específico, y la importancia del arte como lugar de reflexión. Se presenta la obra de Doris Salcedo con la acción artística realizada en el año 2002 en el Palacio de Justicia, la obra ¨Invitro¨de Maria Elvira Escallón, ¨Asonada´ de Elías Heim, ¨En la Punta de la lengua¨ de Rodrigo Facundo, ¨Murmullo¨ de Carlos Uribe y ¨Cuarto Mundo¨ de Jaime Ávila.

6. Miradas y Recorridos: Fotografías. Busca examinar proyectos artísticos que registran las rutas y construcciones culturales del paisaje urbano. La fotografía es herramienta habitual de los artistas contemporáneos, pero sus usos tradicionales han evolucionado en el tiempo. Se hace un recorrido por las formas que ha tomado la práctica fotográfica desde los años 70, con la obra fotográfica de Fernell Franco y el grupo de artistas, ¨Ciudad Solar¨ de Cali. Se presenta también la obra de Oscar Muñoz, las fotografías de Jesús Abad Colorado y de Gloria Posada en Medellín. Finalizamos con una exposición colectiva, ¨Bogotá Voz-off¨ que reúne propuestas recientes de fotógrafos y no fotógrafos. Las entrevistas a los curadores que explican el viaje de la fotografía desde los setentas hasta hoy, fueron realizadas en el Foto Estudio Serrano.

7. Lo que Puede un Cuerpo: Performance. A partir de explorar los festivales y eventos sobre perfrmance, el programa busca llamar la atención sobre el uso del cuerpo y el performance para movilizar problemáticas culturales y sociales que insertar temáticas de género y sexualidad en la vida social. Abre el capítulo el performance ¨Una cosa es una cosa¨de María Teresa Hincapié. Investigadores, curadores y actores ofrecen sus versiones sobre la definición de performance y las diversas concepciones sobre el cuerpo que se genera en los años 90. Hacemos un recorrido por el Festival de Performance de Cali. Visitamos Barranquilla, con Alfonso Suárez y su performance donde aparece como José Gregorio Hernández. Finalizamos el recorrido con performances como ¨El Circo de las Pulgas¨ de María Fernanda Cardoso y ¨El Toque Criollo¨ de Raymond Chávez.

Grupo 3. INFORMACIÓN. INTERACTIVIDAD Y TECNOLOGÍAS

8. La Imagen Subversiva: Videoarte. ¿Es el video arte la guerrilla contra la televisión? ¿Cómo puede funcionar una imagen de video para hablar de política, de activismo cultural? Enfrentamos las opiniones de Pilles Charalambos, videortista, fundamentalista, Omar Rincón, crítico de televisión y Luis Ospina, cineasta. La obra emblemática de este capítulo es ¨Un baño en el cañito¨ de Wilson Díaz. Veremos piezas de videoarte originales y completas, como la instalación ¨Musa Paradisiaca¨ de José Alejandro Restrepo, ¨Apetitos de Familia¨ de Clemencia Echeverri, ¨JKF¨ y ¨Lady Di¨ de Catalina Rodríguez. El proyecto ¨Fragmentos de un Video Amoroso¨ ilustra estrategias de distribución. Se presentan proyectos artísticos y de curaduría que examinan la política de la imagen y el uso del video en procesos sociales de activismo cultural y político.

9. Tecnologías Recicladas: Arte Electrónico. La información, la tecnología y las formas de interactividad heredadas de la Internet han transformado nuestra subjetividad y han abierto nuevos espacios de libertad y democratización de la información. Hablamos de los orígenes de la web como una herramienta de tecnología militar y se examinan proyectos que discuten la idea generalizada de la tecnología como un escenario de libertad. Netart, páginas web, arte electrónico. Muchos artistas trabajan con y contra estos nuevos medios, o utilizan la idea de interactividad en sus proyectos. La página web de ¨Popular de Lujo¨, las instalaciones de Andrés Burbano o ¨War Mix´ de Adriana Garcia, hacen énfasis en la idea de dialogar con el espectador desde perspectivas bien diversas y opuesta.

Grupo 4. APROPIACIONES Y USOS DEL ARTE

10. ¿Es esto arte? Apropiaciones y usos del arte. Examina las formas como la sociedad se apropia de las prácticas del arte y las pone al servicio de agendas políticas y proyectos de vida. A partir de estudio de proyectos que abordan esa temática se estudian las rutas inusitadas que toman las prácticas artísticas cuando se incertan en las dinámicas sociales.

planes de mejoramiento de tercer periodo informatica 2013

la entrega de planes de mejoramiento será el 18 de octubre a mas tardar y el 22 de octubre sustentarán, deben asistir los padres de familia junto a sus hijos estudiantes para la sustentacion.

Informatica 11

debe presentar documento impreso en tamaño carta y normas APA de anteproyecto .El anteproyecto consiste de:
1. Portada
2. Presentación
3. Introducción
4. Definición de la problemática
5. Definición de los objetivos
6. Propuesta de solución
7. Definición de actividades generales
8. Algoritmos de actividades específicas
9. Cronograma de actividades
10. Presupuesto de proyecto
11. Conclusiones
12. Bibliografía
13. Apéndices
14. Biografías y firmas
si requiere bibliofgrafia o informacion adicional, aqui

informatica 10

para alcanzar nivelacion, su plande mejoramiento consiste en crear un sitio web con cada uno de los frames creando deiferentes versiones de una pagina sobre el consumo de agua con sus diferentes subpaginas
http://www.htmlpoint.com/guida/html_13.htm

5 Caminos para Conseguir una Vida Miserable Estrategias efectivas que te ayudarán a lograrlo.

Cortesía de AishLatino.com

EL RENACIMIENTO

1.-¿QUÉ ES ?


Utilizamos la palabra ‘renacimiento’ para referirnos a un movimiento cultural e histórico, y sobre todo artístico, caracterizado por el intento de recuperar la esencia de las civilizaciones clásicas griega y romana. Comenzó en Italia en el siglo XIV, y se difundió por el resto de Europa durante los siglos XV y XVI.
Se llama Renacimiento al período histórico que sucede a la Edad Media en Europa.Comprende todo el siglo XVI y aunque sus precedentes son del siglo XIV y XV sus influencias se hacen notar en el siglo XVII.Se inició en Italia y se extendió por toda Europa.
2.- ¿CÓMO APARECE EL RENACIMIENTO?


Nació en algunas ciudades del centro y del norte de Italia, como Florencia, Ferrara, Milán y Venecia, cuya riqueza permitió financiar la actividad de los artistas renacentistas.
Los estudios humanísticos y las obras artísticas del renacimiento fueron posibles gracias a que determinadas personas con riqueza, que compartían el gusto de intelectuales y artistas, promovieron su actividad y les apoyaron económicamente; fueron los llamados mecenas. Entre los principales mecenas habría que señalar a los Medici en Florencia, a los Este en Ferrara, a los Sforza en Milán, a los Gonzaga en Mantua, y a los duques de Urbino y al propio Papado en Roma.

Otro dato fundamental: la invención de la imprenta en el siglo XV revolucionó la difusión de los conocimientos.






El Humanismo. Durante el anterior periodo de la historia de Europa, la edad media, la vida había girado en torno a Dios y la Iglesia. El renacimiento, al centrar todo su interés en el hombre, supuso la gran ruptura cultural con la tradición medieval. El hombre del renacimiento quería estudiar la literatura, la historia y la filosofía de las antiguas Grecia y Roma. ¿Para qué? Para intentar ser más culto, más juicioso y, en consecuencia, más libre.



3.- DESARROLLO CULTURAL



Aunque a veces nos solemos referir sólo a la vertiente artística del renacimiento, también se vivieron notables progresos en los campos de la medicina, las matemáticas, la física y la astronomía.



EL ARTE RENACENTISTA

Fue la mas alta expresión del renacimiento, por el número de innovaciones artísticas y las nuevas propuestas que en ellas se reflejan.



Hombre de Vitruvio, dibujo de Leonardo da Vinci, expresión del canon estético renacentista.
la gioconda



Las formas redondas, suaves y de delicado sombreado son características del arte de Rafael. Es probable que este dibujo a sanguina fuera un estudio preliminar para un cuadro.


En la Pietà, Miguel Ángel trabaja el mármol creando formas fluidas y dinámicas. El realismo de los cuerpos y los marcados pliegues del ropaje provoca una profunda emotividad en el espectador.




la incredulidad de santo tomas :caravaggio



















¡… Y AUN NO HEMOS TERMINADO EL RENACIMIENTO EN OTROS PAISES!

romanticismo y realismo

20 El Arte Del S. XIX.romanticismo y Realismo by jonenkairos

arte romanticismo

Arte romántico from Jesús Ruiz

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LA RAÍZ DE LA AMARGURA

LA RAÍZ DE LA AMARGURA
La amargura apaga la llama del gozo y deja al alma en oscuridad. Esto es lo que dice la Palabra de Dios acerca de la amargura:

“Seguid la paz con todos, y la santidad, sin la cual nadie verá al Señor. Mirad bien, no sea que alguno deje de alcanzar la gracia de Dios; que brotando alguna raíz de amargura, os estorbe, y por ella muchos sean contaminados” (Hebreos 12:14-15).

LA  GERMINACIÓN DE LA AMARGURA

La semilla de la amargura es una herida o dolor sembrado en alguien. Puede ser intencional o no deliberado. Algunas veces el dolor es imaginario. Nadie le ha ofendido, pero de alguna manera usted siente que alguien ha hecho algo malo contra usted. Asimismo, hay ocasiones cuando el dolor puede ser la disciplina directa de Dios sobre su vida. Ese es el contexto de Hebreos 12:14-15.

El terreno propicio para la amargura es un corazón que guarda hostilidad y que no enfrenta ese problema por la gracia de Dios. Cuando alguien se vuelve amargado, esa amargura echa raíces en el corazón y se profundizan.

El mundo está lleno de gente que no ha resuelto una antigua herida. Buscan cosas para criticar, personas en quienes encontrar faltas, y buscan maneras de justificar su forma de ser. ¿Conoce usted a personas que son súper criticonas? Por lo general, son personas amargadas. Saben cómo tocar los puntos sensibles en los demás para que reaccionen de cierta forma y así justificar aún más su amargura. 

LA DEVASTACIÓN DE LA AMARGURA

Hemos aprendido acerca de la semilla y el terreno de la amargura. Miremos ahora a la raíz y el fruto de la amargura, que lo encontramos en el texto de Hebreos 12:14-15.

La raíz de la amargura
La raíz de la amargura es subterránea; fácil de esconder y camuflar. Difícilmente encontrará a alguien que admita que es una persona amargada. O lo niegan o lo disfrazan. Una persona amargada es hipersensible, malagradecida, falsa, guarda rencores, y presenta continuos cambios de humor.

El fruto de la amargura
La amargura le afectará física, emocional y espiritualmente, porque el fruto de la amargura es un ácido que destruye a aquello que lo contiene. Cuando su corazón tiene amargura, Dios no será real para usted. ¿Por qué? Porque el odio y la santidad no pueden morar en el mismo corazón. Y sin santidad, usted no verá a Dios (Hebreos 12:14).

LA ERRADICACIÓN DE LA AMARGURA

Existen tres pasos para erradicar la amargura:

1.  Deje que Dios la revele
A veces la gente dice: “Yo conozco mi corazón. No tengo amargura.” Pero la verdad es que usted no conoce su corazón. La Palabra de Dios dice: “Engañoso es el corazón más que todas las cosas, y perverso; ¿quién lo conocerá?” (Jeremías 17:9). Un corazón engañoso no puede diagnosticar a un corazón engañoso. Usted necesita dejar que Dios el Espíritu Santo haga una cirugía radical.

2.  Deje que la gracia la remueva
Cuando alguien le ha hecho algún daño una respuesta amarga no se justifica. Usted debe pedir perdón a Dios y Él, por su gracia, le perdonará. Si alguien le ha hecho algún mal, sencillamente olvídelo. Por la gracia de Dios, entierre ese daño en la tumba del olvido de Dios. Justicia es Dios dándonos lo que nos merecemos. Misericordia es Dios no dándonos lo que merecemos, y gracia es Dios dándonos lo que no merecemos.

3.  Deje que lo bueno la reemplace
Hebreos 12:14 dice: “Seguid la paz con todos, y la santidad, sin la cual nadie verá al Señor.” Usted no puede ser santo a menos que usted busque la paz con los hombres. Vale muchísimo la pena el perdonar.
Pero usted dirá: “¡Pero mire lo que me hicieron! ¡No voy a dejar que se salgan con la suya!” Escuche atentamente: cuando usted perdona, pone en libertad a dos personas, y una de ellas es ¡usted mismo!

Usted descubrirá que su vida es más gozosa cuando elimina la raíz de la amargura. Si Dios nos diera justicia, cada persona leyendo este artículo un día morirá y se irá al infierno. Antes bien, gracias a Dios por su misericordia que quita su mano de castigo sobre nosotros. Alabe a Dios por su gracia que nos otorga una vida completamente nueva.

cazador de dragones

plan de nivelacion grado octavo

ya que muchos se preguntaran que es esto?  le pido excusas a mis preciados lectores y les recuerdo que trabajo en un instituto distrital y pues toca a los que pierden el año y no hacen nada; brindarles otra oportunidad a ver si ahora si logran lo que debián alcanzar en el año lectivo.
En este prezi estan las activiodades que realizaran quienes asi lo quieran para nivelar las competencas del grado octavo de educacion basica.

hiperrealismo

Antes que muchos conceptos el hiper realismo le devolvió el virtuosismo  al artista,por eso antes de extenderme en el discurso les contare la biografía de dos grandes del hiper realismo y otros artistas contemporáneos.

Ron Mueck.

Nació en 1958, es un escultor  australiano que vive en Inglaterra.Su origen profesional fue en el mundo de los efectos especiales para el cine, trabajando para Jim Henson en películas como Labyrinth (donde llegó a interpretar a uno de los personajes, Ludo) o The Dark Crystal. Sin embargo ya había dado un paso hacia el mundo del arte aprovechando su talento para desarrollar creaciones plásticas con un realismo sorprendente.Mueck se mudó a Londres para establecer su propia compañía, creando utilería y “animatronics” para la industria de la publicidad. A pesar de ser altamente detallados sus trabajos, eran diseñados para ser fotografiados desde un ángulo muy específico, ocultando así el desorden de la obra vista desde otro ángulo. Mueck con más y más frecuencia deseaba producir esculturas que se vieran perfectas desde cualquier ángulo.

En 1996 Mueck cambió hacia el “arte refinado” colaborando con su suegra Paula Rego, para producir pequeñas figuras como parte de una escena que ella estaba mostrando en la Galería Hayward. Rego lo presentó con Charles Saatchiquien inmediatamente quedó sorprendido con su trabajo y comenzó a coleccionar y solicitar trabajos. Esto lo dirigió hacia la creación que le formó un nombre a Mueck, “Dead Dad” (papá muerto) que es una escalofriante e hiperrealista obra de silicona y otros materiales, del cuerpo muerto de su padre, reducido aproximadamente a dos tercios del tamaño natural. Es la única obra de Mueck que usa su propio pelo para el producto final.

Las esculturas de Mueck reproducen fielmente los detalles del cuerpo humano, pero juega con la escala para crear imágenes que nos sacuden. Su obra de cinco metros “Boy”, fue mostrada en 1999 en el “Millenium Dome” y más tarde se exhibió en la “Biennale de Venecia”.

Éste escultor formó parte de la exposición “Sensation” que causó polémica y otras reacciones extremas entre los críticos y el público. La pieza que expuso en esa ocasión era “Dead Dad”.

Chuck Close 

Es un artista estadounidense, nacido el 5 de julio de 1940 en Monroe, Washington. Es pintor y fotógrafo fotorrealista. Desde 1988 está tetrapléjico, aunque eso no le impidió seguir con su carrera.

La mayor parte de sus obras son enormes retratos basados en fotografías (técnica del fotorrealismo o hiperrealismo). En 1962 recibió su titulación (B.A.) en la Universidad de Washington en Seattle. Se graduó (MFA) por la Universidad de Yale en 1964. Estuvo en Europa con una beca del Programa Fulbright, regresando a EE.UU. donde trabajó como profesor de arte en la Universidad de Massachusetts.

En 1969 su trabajo fue incluido en el Whitney Biennial. En 1970 realizó su primera exposición individual. Su trabajo se expuso por primera vez en el MOMA, Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1973.

Para crear sus obras, Close pone una malla sobre la foto y sobre el lienzo y copia celda por celda. Sus primeras herramientas para ello incluían un pulverizador, retazos de tela, cuchillas, y una goma de borrar montada sobre una máquina taladradora. Su primer gran cuadro con este método fue su Gran Autorretrato, una ampliación de su cara en blanco y negro sobre un lienzo de 2.73 m por 2.12 m realizado durante cuatro meses en 1968. Produjo otros siete retratos en blanco y negro durante este periodo. Se dice que mencionó utilizar pintura tan diluída en el pulverizador que los ocho cuadros se realizaron con un único tubo de acrílico negro.

Close ha regresado a menudo a las mismas fotos para pintar una y otra vez con técnicas diferentes. Una foto de Philip Glass se incluyó en su serie en blanco y negro de 1969, rehecha con acuarelas en 1977, de nuevo rehecha con tampón y huellas en 1978, y también con papel gris hecho a mano en 1982.

Su trabajo posterior se ha ramificado en mallas no rectangulares, regiones de colores similares tipo mapa topográfico, trabajos en mallas de color CMYK, y el uso de grandes mallas para hacer obvia la naturaleza celular de su trabajo incluso en pequeñas reproducciones — el Gran Autorretrato está hecho con tanta perfección que incluso una reproducción a toda página en un libro de arte no puede distinguirse de una fotografía normal.

En 1988, Close sufrió un colapso de su arteria espinal, el día que iba a dar una conferencia en una ceremonia de entrega de premios de arte. Se sintió enfermo antes, dio su conferencia, y después acudió con dificultad a un hospital en la calle de enfrente. Pocas horas después era un parapléjico.

Close siguió pintando con un pincel entre los dientes, creando mini-retratos en mallas cuadradas preparadas por un asistente. Desde la distancia, estos cuadrados aparecen como una imagen única. Recuperó algún movimiento en su brazo y piernas, y en la actualidad pinta con una brocha atada a su mano.

La obra Kiki, completada en 1993, le llevó cuatro meses.

Close vive y pinta en Bridgehampton, Nueva York.

Es miembro de la Academia de Artes y Letras Americana y recibió la Medalla Nacional de las Artes.

Es una persona admirable, tanto por su talento, como por su voluntad para seguir haciendo lo que a él más le gusta.

melendez -bodegon 

Marcel Franquelin

Daniela Montanari_ Maria 2003

POP ART

El Pop Art nacio en Estados Unidos, como reacción artística frente al Expresionismo Abstracto, ya que lo consideraba vacío y elitista. Las fuentes del pop beben de la realidad cotidiana del momento, de la cultura de masas que nace de la industria de la reproducción; todo el mundo podía ver imágenes continuamente con lo cual la sacralización de la obra de arte dejaba de ser algo que tan sólo se viese en los museos. Estos artistas intentaban buscar imágenes sencillas y reconocibles y elevarlas a la categoría de arte. La producción de masas y el consumismo triunfante, proporcionaron los iconos que se multiplicarán hasta la saciedad en la obra de los llamados “artistas pop”. La experiencia cotidiana marca las pautas de un estilo desnudo y mecanizado, de series reproducidas y entendibles por el espectador contemporáneo, un arte desligado del compromiso y de fuerte carga visual, una producción artística que enlaza directamente con el mundo de la publicidad.

El tamaño de las obras será cada vez más espectacular, propiciando la ampliación de los motivos que pasan a primer plano o se multiplican a lo largo de la superficie pictórica; la expresividad queda relegada a un segundo término, manteniendo la supremacía un estilo impersonal que retrata su contemporaneidad con sutil conformismo.	Ideograma, Juan Antonio Morales
Latas de Sopa Cambell's, Coca Cola, Andy Warhol.	Los motivos marcan las pautas del estilo, desarrollando una temática reducida a los artículos de consumo comercial, latas de sopa, revólveres, flores, etc. El artista como reportero dibuja en sus obras, de temática banal  y descuidada ejecución, un universo cercano al ciudadano de a pie, que niega el virtuosismo en ejecución en pro de la reproducción múltiple y desinteresada.
Cualquier cosa se podía repetir y reproducir hasta el infinito, artículos y retratos de personajes de la alta sociedad. La reproducción de la obra de arte es una de la bases de este estilo. El retrato, como  sucedió en épocas exteriores, toma una gran fuerza. Todas las personas relevantes ansiaban tener su propia visión pop. Delante de Andy Warhol se pusieron Marilyn, Jacquelin Kennedy, Grace Kelly... para que dejasen constancia de su paso por la modernidad.
Grace Kelly, Andy Warhol, 1984