¿Qué es el arte óptico?
Es una corriente artística abstracta, que
surgió a partir del movimiento abstracto-constructivista representado por el
suprematismo, De Slijl y la Bauhaus, también se conoce como Op art u Optical
art. Nacido en Estados Unidos en el año 1958. Este tipo de arte utiliza sobre
todo ilusiones ópticas, basada en la composición de fenómenos puramente ópticos,
sensaciones de movimiento e una superficie bidimensional, es por eso, por lo
que en todas las obras que se han realizado en el arte óptico hacen que el
espectador colabore de manera activa ya sea desplazándose o moviéndose para
intentar captar el efecto óptico, es por esto por lo que este tipo de obras no
tienen ninguna apariencia emocional. Se utilizan estructuras de repetición con
un orden claro, el Arte Óptico se basa en principios científicos rigurosos con
el fin de producir efectos visuales inéditos. Es un arte impersonal, técnico,
en el que queda abierta, a veces, la posibilidad de que el espectador modifique
la configuración que ofrece.
Se
utiliza la construcción de perspectivas que el ojo no puede fijar en el
espacio; el efecto Rubin, que descubre convexidades a partir de figuras que
comparten sus contornos; el efecto moaré, surgido por la interferencia de
líneas y círculos concéntricos junto a otras ilusiones perceptivas de
inestabilidad, vibración o confusión.
El
arte óptico como movimiento artístico data de finales de la década del 50,
hasta mediados de los 60 se conformó como una tendencia formal, más tarde por
el 1965, el museo de arte moderno de New York (MoMa), organizara una exposición
con el nombre de The Responsive Eye. El arte óptico es una corriente pictórica
a diferencia del arte cinético que es escultórica. Por ello, las técnicas más
destacadas del Op art son:
Se
utiliza la yuxtaposición del color, con matices cromáticos identificables, o
acromático usando el negro, blanco o gris.
Los
espacios positivos y negativos tienen la misma importancia, en el arte Op Art
no puede ser creado sin ambos.
Crear
un complejo de tensiones visuales en la mente del visionario, que da la
sensación de ser una ilusión en movimiento.
Líneas
paralelas que pueden ser sinuosas o rectas
Los
contrastes tienen que ser cromáticos y muy marcados. Existen dos tipos o poli o
bicromáticos.
Hay
cambios de tamaño y de forma
Se
mezclan o se repiten figuras y formas.
Usan
muchas figuras geométricas como pueden ser: rectángulos, triángulos, círculos y
cuadrados.
Después
de la Segunda Guerra Mundial se desarrolla una nueva etapa de artistas
abstractos, estos artistas no se preocupan solo de representar en sus obras sentimientos,
sino que también pide al espectador que tenga una actitud activa hacia ellos.
En las obras artísticas que realizan el ojo humano tiene que estar observando
la obra detenidamente y percibir que se mueve, aparte de buscar el inicio y el
fin de ella. En periodo, comentado anteriormente, el centro de este tipo de
arte era Nueva York.
En
resumen, el arte óptico es una modalidad artística abstracta que se basa
principalmente en la representación pictórica de un fenómeno óptico que de la
sensación de que está en movimiento. Su base es una extensión bidimensional que
miente al ojo humano por ilusiones ópticas, para crear estas ilusiones ópticas
se utilizan estructuras repetidas que tiene un orden determinado. Si
diferenciamos al arte óptico con otras artes destacadas, tenemos que destacar
que este tipo de arte básicamente se trata de principios científicos cuyo
objetivo es desarrollar efectos visuales únicos. Muchas personas definen a este
tipo de arte como algo técnico, impersonal y que en muchas ocasiones da la
probabilidad de que el que observa dicha obra pueda cambiar la configuración
que tiene.
